Poser les fondations : trépied, règle des tiers et proportion des plans
Julien Bukowski définit d’emblée la composition comme la façon de construire une photo de paysage : ce que l’on décide d’y placer, où on le place, et si l’on choisit un cadrage horizontal ou vertical. Son premier conseil est matériel : travailler sur trépied, pour avoir les mains libres et ajuster finement le cadrage. Il précise même sa préférence pour un trépied sans rotule à boule, plus commode pour modifier légèrement une composition ou redresser l’horizon, et rappelle qu’il évite le flou de bougé et autorise les poses longues. Il présente ensuite la règle des tiers comme la composition de référence, à afficher en permanence sur l’écran Live View : les intersections des lignes forment des « points forts » où poser les éléments importants, et il dit faire souvent sa mise au point sur le premier tiers.
Selon lui, les lignes des tiers servent aussi à doser la proportion des plans : deux tiers de ciel lors d’un beau coucher de soleil, ou au contraire deux tiers pour une mer déchaînée. Une fois la règle bien maîtrisée, il invite à s’en affranchir : l’œil, lui, aura déjà progressé.
Donner de l’impact : profondeur, silhouette et chasse aux éléments perturbateurs
Le photographe insiste ensuite sur ce qui donne de la force à une image. Les lignes de fuite — chemin, crêtes, branches, failles du sol — attirent l’œil de l’extérieur vers l’intérieur, et il conseille de les repérer même sans appareil, pour exercer son regard. L’équilibre compte aussi : la gauche doit répondre à la droite, le haut au bas. Vient le premier plan, qu’il recommande de chercher une fois l’arrière-plan repéré (un rocher, une touffe d’herbe, une fissure) : la multiplication des plans crée une profondeur qui exige une grande profondeur de champ. Il met en garde contre les coupures maladroites — ne pas couper à moitié un arbre ou une montagne — et présente deux effets utiles : la silhouette ajoutée pour donner l’échelle et la grandeur d’une scène, et le cadre dans le cadre (grotte, branche longeant le haut de l’image).
Enfin, il rappelle qu’une bonne composition passe par le nettoyage : supprimer les éléments perturbateurs (déchets, tuyaux, passants) en se déplaçant latéralement, en s’accroupissant, ou plus tard dans Lightroom et Photoshop — quitte à simplement désaturer un défaut pour qu’il n’attire plus l’œil.
Pour aller plus loin
Les références de l’épisode
- Adobe Lightroom — logiciel de développement et de retouche évoqué pour supprimer les passants ou désaturer un défaut.
- Adobe Photoshop — logiciel de retouche cité pour effacer un élément perturbateur ou incruster une silhouette.
Au fil de l’épisode
- Ce qu’est la composition en photographie de paysage
- Pourquoi travailler sur trépied, et l’intérêt d’un trépied sans rotule à boule
- La règle des tiers, les points forts et la mise au point sur le premier tiers
- Doser la proportion des plans (ciel/mer) grâce aux lignes des tiers
- S’affranchir de la règle des tiers une fois qu’on la maîtrise
- Les lignes de fuite pour guider l’œil vers l’intérieur de l’image
- L’équilibre gauche/droite et haut/bas
- Chercher un premier plan et créer de la profondeur
- Éviter les coupures d’arbres, de rochers et de montagnes
- Ajouter une silhouette pour donner l’échelle
- Le cadre dans le cadre
- Supprimer les éléments perturbateurs et se déplacer pour améliorer la composition
FAQ
Qu’est-ce que la composition en photographie de paysage ?
Selon Julien Bukowski, la composition est la façon de construire l’image : décider quels éléments y figurent, où les placer et si l’on adopte un cadrage horizontal ou vertical. C’est un savoir-faire qui s’apprend par la pratique et qui conditionne, plus que le matériel, la réussite d’une photo de paysage.
Comment fonctionne la règle des tiers ?
La règle des tiers divise l’image par deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Leurs quatre intersections forment des « points forts » où placer les éléments importants. Les lignes servent aussi à répartir les plans, par exemple deux tiers de ciel pour un tiers de mer. Julien Bukowski conseille de l’afficher sur l’écran Live View.
Qu’est-ce qu’une ligne de fuite en photo de paysage ?
Une ligne de fuite est une ligne qui attire l’œil de l’extérieur vers l’intérieur de l’image. Un chemin, des crêtes, des branches, des failles du sol ou même des nuages peuvent en jouer le rôle. Julien Bukowski conseille de s’entraîner à les repérer, même en promenade sans appareil.
Pourquoi ajouter un premier plan à une photo de paysage ?
Un premier plan — un rocher, une touffe d’herbe, une fissure du sol — crée une impression de profondeur et renforce l’impact de l’image. Julien Bukowski recommande de le chercher une fois l’arrière-plan repéré, en gardant à l’esprit que multiplier les plans impose une grande profondeur de champ.
Comment gérer les éléments perturbateurs dans une composition ?
Julien Bukowski conseille d’abord de se déplacer latéralement ou de s’accroupir pour les exclure du cadre ou les cacher derrière un rocher. Ce qui reste (déchets, tuyaux, passants) peut être effacé dans Lightroom ou Photoshop, ou simplement désaturé pour qu’il n’attire plus le regard.
Faut-il un trépied pour bien composer ses photos de paysage ?
Le trépied n’est pas obligatoire, mais Julien Bukowski le recommande vivement : il libère les mains, permet d’ajuster finement le cadrage, évite le flou de bougé et autorise les poses longues. Il conseille un modèle sans rotule à boule, plus pratique pour redresser l’horizon et modifier légèrement la composition.
