De l’ennui à la vibration
Alex Jaffray se définit avant tout par la musique, la colonne vertébrale de sa vie. Son parcours a pourtant débuté par une expérience traumatisante au conservatoire, une souffrance qui aurait pu le détourner à jamais de cet art. Élevé par ses grands-parents, il grandit dans un environnement où la musique est rare. La découverte d’un disque d’Ennio Morricone est une révélation. Il comprend alors que la musique n’est pas qu’une affaire de technique, mais une vibration, une émotion qui se ressent physiquement. « On oublie que la musique, c’est une sensation et ce n’est pas intellectuel », explique-t-il. Cette approche sensible et décomplexée deviendra sa marque de fabrique.
Cette quête de l’émotion pure le guide dans ses écoutes, du Requiem de Verdi dans la cour du Palais princier au trompettiste Ibrahim Malouf, en passant par la voix a cappella de Serge Gainsbourg.
La musique comme métier
Longtemps tétanisé par le solfège et l’écriture musicale académique, Alex Jaffray connaît un déclic en lisant une interview de Danny Elfman, le compositeur fétiche de Tim Burton, qui avoue ne pas savoir lire la musique. Cette découverte le libère : il comprend qu’on peut être un grand compositeur sans suivre le chemin traditionnel. Il se lance et compose sa première musique de film en 1997. Vingt ans plus tard, il est à la tête de Star Trek, une agence de design sonore d’une vingtaine de personnes qui crée des identités musicales pour des marques comme Renault, EDF ou La Poste. Il explique que le principe d’une signature sonore reconnaissable est ancien, citant en exemple les quatre notes de la Cinquième Symphonie de Beethoven comme la « première identité sonore » universelle.
Pour lui, la musique est un terrain de jeu infini, où la créativité se nourrit de curiosité et de travail, bien plus que d’un prétendu talent inné.
Le plaisir de la transmission
Ce qui anime profondément Alex Jaffray, c’est la transmission. Une envie de redonner ce qu’il a reçu de ses propres maîtres. C’est le moteur de ses chroniques dans l’émission Télématin, où il décortique des morceaux connus pour en révéler les secrets de fabrication. « J’aime bien le tout petit changement d’axe d’écouter l’intérieur d’un morceau », confie-t-il. Cette même générosité se retrouve dans son engagement à Monaco, où il a été commissaire de l’exposition à succès « Monaco On Stage » avec Françoise Gamardanger et Gilles Marsan. Il y proposait de découvrir l’envers du décor, l’intimité des artistes passés par la Principauté. Le plaisir est aussi au cœur de son groupe de rock monté avec le chef Philippe Etchebest, une aventure de copains qui les a menés de la Fête de la Musique jusqu’à la première partie d’Indochine.
Malgré une timidité et une peur du public qu’il confesse, il monte seul sur scène pour son spectacle, prouvant que la passion est le meilleur remède à la crainte.
Les références de l’épisode
- Personnes : Ennio Morricone, William Lémergie, Christian Blachas, Alexandre Astier, Hans Zimmer, Danny Elfman, Tim Burton, Philippe Etchebest, Justin Horwitz, Claude Lelouch, Bernard Herrmann, Françoise Gamardanger, Gilles Marsan, Rudy Sabungi, Bernard Werber, Serge Gainsbourg, Ludwig Goransson, Beethoven, Verdi, Ibrahim Malouf, Glenn Gould, Katy Perry.
- Groupes : Queen, The Beatles, Coldplay, Madness, Prefab Sprout, Indochine.
- Œuvres et émissions : Télématin, Culture Pub, Bohemian Rhapsody (chanson), Le Casse (film), La La Land (film), Oppenheimer (film), Les Fourmis (roman), Variations Goldberg (œuvre musicale).
- Lieux et événements : Monaco On Stage (exposition), Le Grand Rex, Hellfest.
- Marques et institutions : Star Trek (agence sonore), SNCF, Renault, BMW, EDF, La Poste, SACEM.
Au fil de l’épisode
- Ses multiples casquettes de compositeur, chroniqueur, producteur et homme de scène.
- Son rôle dans l’émission Télématin et sa volonté de transmission et de pédagogie musicale.
- Son apprentissage difficile de la musique au conservatoire, une expérience vécue comme une souffrance.
- La découverte fondatrice de la musique d’Ennio Morricone à travers l’un des trois disques de ses grands-parents.
- Sa vision de la musique comme une vibration et une émotion avant d’être une construction intellectuelle.
- L’anecdote sur Beethoven qui sentait les vibrations du piano pour composer alors qu’il devenait sourd.
- Les musiques qui le touchent aux larmes, du Requiem de Verdi à Monaco à un morceau d’Ibrahim Malouf.
- Le déclic provoqué par une interview de Danny Elfman, qui lui a fait comprendre qu’on pouvait composer sans maîtriser le solfège.
- La création de son agence de design sonore, Star Trek, et son travail sur les identités sonores de grandes marques.
- Son rôle de commissaire pour l’exposition « Monaco On Stage », une plongée dans les coulisses de la musique en Principauté.
- L’histoire de son groupe de rock avec le chef Philippe Etchebest, une aventure amicale qui les a menés sur de grandes scènes.
- Le paradoxe entre sa peur du public et son spectacle de stand-up.
- Son retour dans son ancien collège pour inspirer les élèves et leur montrer que tout est possible.
- L’importance de l’ennui dans son enfance, qu’il considère comme un ferment créatif.
- Sa rencontre émouvante avec son idole, Ennio Morricone, chez lui à Rome.
- Sa conviction que le travail et la curiosité sont plus importants que le talent.
- Les morceaux qui l’accompagnent : les Variations Goldberg par Glenn Gould pour se calmer, et Can You Hear The Music de la BO d’Oppenheimer pour l’émotion.
FAQ
Qui est Alex Jaffray ?
Alex Jaffray est un compositeur, producteur, chroniqueur et entrepreneur français. Connu du grand public pour ses chroniques musicales dans l’émission Télématin, il est également le fondateur de l’agence de design sonore Star Trek. Artiste aux multiples facettes, il compose pour le cinéma, fait du stand-up, joue dans un groupe de rock et a été commissaire d’exposition à Monaco.
Quel est le rapport d’Alex Jaffray avec la musique ?
La musique est au centre de la vie d’Alex Jaffray, bien que son parcours ait commencé difficilement au conservatoire. Il a développé une approche décomplexée et sensorielle de la musique, influencé par des compositeurs comme Ennio Morricone. Il compose à l’oreille et au sentiment, et a fait de la transmission de sa passion le fil rouge de ses activités, que ce soit à la télévision ou sur scène.
Pourquoi Alex Jaffray est-il connu du grand public ?
Alex Jaffray est principalement connu du grand public pour ses chroniques pédagogiques et humoristiques sur la musique dans l’émission matinale Télématin. Il y décortique des morceaux célèbres pour en expliquer la construction et les secrets, rendant la musique accessible à des millions de téléspectateurs. Son style unique et sa capacité à vulgariser ont fait de lui un visage familier de la télévision.
Quel est le lien entre Alex Jaffray et Monaco ?
Alex Jaffray a renforcé son lien avec Monaco en étant le commissaire de l’exposition à succès « Monaco On Stage », en collaboration avec Françoise Gamardanger et Gilles Marsan. Cet événement mettait en lumière la riche histoire musicale de la Principauté en présentant les artistes qui s’y sont produits. Il exprime également son attachement à Monaco, où il aime venir et rencontrer des gens.
Alex Jaffray fait-il partie d’un groupe de musique ?
Oui, Alex Jaffray est claviériste dans un groupe de rock amateur qu’il a monté avec des amis, dont le célèbre chef cuisinier Philippe Etchebest à la batterie. Conçu au départ comme un projet pour s’amuser lors de la Fête de la Musique, le groupe a pris de l’ampleur, se produisant dans des festivals comme le Hellfest et même en première partie du groupe Indochine.
